Archives de catégorie : Publications

Vocalités contemporaines

Parution

Laure Gauthier et Anne-Christine Royère (dir.), Vocalités contemporaines : la voix entre poésie et musique (1947-2024), Presses Universitaires de Rennes, nov. 2025.

Vocalités contemporaines - 1Comment comprendre l’émergence récente de nouvelles pratiques vocales ? Comment penser ces répertoires émergeant entre poésie et musique et comment analyser leur dimension multimédiale ou collaborative ? Comment repenser la voix, qu’elle émane de la musique, des diverses médiations orales de la poésie contemporaine, de la performance, de la création radiophonique ou encore de la vidéo-poésie numérique ? Quelles tensions et quelles fécondations réciproques animent ces nouvelles vocalités entre poésie et musique ? Pour répondre à ces questions, l’ouvrage entend faire dialoguer les disciplines en vue d’une compréhension globale de ces vocalités contemporaines situées à l’intersection des champs de la poésie et de la musique. Il veut éclairer ces nouveaux usages de la voix provenant de poètes, de compositeurs et d’artistes multimédias ; et il souhaite montrer comment ces usages sont directement en prise avec la société dans laquelle ils s’inscrivent.

  • EAN : 9782753598997
  • Prix : 25 euros

Fins de séries

Parution

Sébastien Hubier et Emmanuel Le Vagueresse (dir.), Fins de séries, séries sans fin, L’Improviste, sept. 2025.

Si nos imaginaires sont tant obnubilés par la thématique de la fin, c’est que cette dernière est directement liée à des motifs qui sont eux-mêmes essentiels à l’organisation des récits, parmi lesquels la réminiscence, la déchéance, la clôture, la limite, l’inachevé, la postérité, la séparation, l’agonie, les adieux, la mort ; et, si, parallèlement, nous aimons tant les récits c’est qu’ils reproduisent exactement les préoccupations humaines : un peu d’action et beaucoup d’attente, et notamment attente de la fin – fin de l’enfance, fin de l’année, fin, enfin, de la carrière, puis fin, hélas, de la vie. Cette double question de la fin et du dénouement est particulièrement sensible aux époques post- et hypermodernes qui ne veulent jamais voir finir ni mourir quoi que soit – et surtout pas ces mondes possibles que sont les fictions, ces mondes possibles dans lesquels désormais nous vivons au moins autant que dans le monde réel. C’est justement cette notion de fin dans les séries télévisuelles qu’interrogent, dans les perspectives infiniment variées des screen studies, les articles qui composent le présent volume.

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Manifestation de la révolte

Parution

Edyta Kociubińska et Aurélien Lorig (dir.), Manifestations de la révolte dans le romanesque français du second XIXe siècle, Leiden, Brill, 2025.

Bâti autour de quatre axes – Bâtir un monde. Utopies ; Positionnements et personnages ; Condition humaine et révoltes ; Être réfractaire – visant à proposer aux lecteurs des approches différentes et des corpus parfois méconnus, cet ouvrage collectif consacré au roman cherche à apporter un éclairage novateur sur la question de la révolte chez des auteurs français du second dix-neuvième siècle. Dans ses manifestations diverses, voire insoupçonnées, la révolte est à la fois un motif récurrent, un moyen d’interroger le rapport au roman et une occasion de mettre en oeuvre un style révolté. Dans ce volume, le lecteur pourra ainsi (re)découvrir certaines oeuvres. Source utile de savoir pour le public universitaire, ce livre pourra également intéresser tout lecteur désireux de (re)lire des romans sous l’angle, parfois inattendu, de la révolte.

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La Viande à feu (1907)

Héritages critiques  – vol. 15

La Viande à feu (1907) : un drame en quatre actes par Georges Darien
sous la direction d’Aurélien Lorig

Dans le second XIXe siècle, la révolution industrielle change le rapport au travail et à la question sociale. Les usines se développent et la main-d’œuvre ouvrière est un maillon essentiel dans la France industrielle, celle des travailleurs du fer qui œuvrent à la lueur des hauts-fourneaux, des travailleurs de l’industrie textile dans le Nord, confrontés à l’enfer des tisseurs, et des travailleurs du feu, avec leurs cueilleurs et leurs souffleurs. Cet univers des ouvriers verriers sert de cadre à une pièce inédite de Georges Darien: La Viande à feu (1907). À la tâche, on ne trouve pas simplement des adultes, mais des enfants affrontant la violence des patrons, la faim, l’indignité, et les brasiers des fours, des enfants en somme devenus de la ” viande à feu”. C’est dans ce contexte que Georges Darien, dramaturge de sensibilité anarchiste, choisit de mettre en scène une enfance sacrifiée, tout en prenant soin d’associer ce motif révoltant à d’autres thématiques: la fausse philanthropie, le bourgeois sans scrupule pour qui seul compte l’argent, le prêtre devenu un “monstre en soutane” œuvrant à de basses besognes – esclavagisme, complicité d’attentats à la pudeur. À travers une pièce qui emprunte à la société du début du XXe siècle, qui lui est contemporaine, Darien esquisse la peinture d’une “Comédie Inhumaine” ouvrière, manière pour lui de proposer un nouveau “Théâtre Social”, théâtre qui questionne et qui tout à la fois fait date, tant pour ce qui est du ton adopté que des rapports qu’il entretient avec le genre dramatique.

376 pages – avril 2025
ISBN-2374962296

Disponible en librairie et sur le Comptoir des Presses d’université

Le poème en vidéo

Parution

Marine Riguet, Ni dire ni taire. Le poème en vidéo, La Rumeur libre, coll. « Raisons poétiques », 2025.

Que peut le poème quand la précarité des choses déjoue toute tentative de nomination — et qu’il fait de ce trouble, menaçant notre capacité à dire, sa grande affaire ? Le poème en vidéo s’empare de cette question en convoquant les gestes et les technologies numériques qui prennent part à nos expériences sensibles les plus quotidiennes. Par le dialogue noué entre des œuvres publiées sur YouTube, comme celles de Gracia Bejjani et de Milène Tournier, et le travail de création de son autrice, cet essai se propose de faire découvrir une pratique poétique émergente. En vue, peut-être, d’une redéfinition du champ et des possibles du poème.

  • ISBN : 978-2-35577-390-7
  • 104 pages
  • 17 euros

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Faire théâtre contemporain

Parution

Charlène Deharbe et Hervé Guay (dir.), Faire théâtre contemporain des textes littéraires (XVIe-XIXe siècles). Regards croisés sur les pratiques au Québec et en Europe, Brill, 2025.

Les classiques continuent de fasciner les artistes de la scène, qui ne cessent de s’interroger sur la manière dont ces œuvres sont susceptibles de rejoindre le public. En inscrivant ce livre à l’enseigne de la célèbre formule « faire théâtre de tout » du metteur en scène français Antoine Vitez, nous désirons montrer la persistance d’une problématique qui oblige à tenir compte de l’évolution des formes dramatiques mais aussi du régime culturel plus vaste, numérique en ce qui concerne le XXIe siècle, au sein duquel s’insère la transposition de ces œuvres sur la scène. Les études rassemblées dans ce volume jettent un regard croisé sur les pratiques scéniques contemporaines qui recourent à des textes littéraires au Québec et en Europe, tout en éclairant plusieurs enjeux théoriques et méthodologiques.

ISBN: 978-90-04-72617-8

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De la personne au personnage

Parution

Approches Interdisciplinaires de la Lecture – vol. 16 – nov. 2024

Christine ChollierAnne-Élisabeth HalpernAudrey Louyer et Alain Trouvé (dir.), De la personne au personnage : traitements génériques différenciés, Éditions et Presses universitaires de Reims, 2024.

Première de couverture

Reprenant l’hypothèse d’une acception différenciée de la notion de fiction, en lien avec les pratiques romanesque et poétique d’écriture-lecture, le présent volume poursuit son exploration des mécanismes transposant la personne en personnage avec une plus ou moins grande implication de l’imaginaire. Dans l’autobiographie, l’essai ou la poésie, voire le récit à prétention véridique ou historique, spécialement étudiés ici, l’ancrage référentiel plus net amoindrit la dimension imaginaire : le personnage se réduit à la figure poétique. Pour autant, la forme forte de la fiction, qu’elle soit romanesque, théâtrale ou cinématographique, n’est pas oubliée et l’on s’intéresse aussi à la combinaison des deux degrés de fictionnalité.

L’ouvrage est entièrement accessible en ligne sur le site OpenEdition.

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Essai sur la parole littéraire

Parution

Alain Trouvé, La Littérature comme échange verbal différé. Essai sur la parole littéraire, “TheoCrit'”, vol. 17, Peter Lang, 2024.

Titre: La Littérature comme échange verbal différé

Contrairement à une idée reçue, la théorie n’a pas dit son dernier mot en matière de littérature. Elle trouve peut-être un souffle nouveau en s’inscrivant ici dans un dialogue intercontinental entre France (Europe) et Argentine (Amérique du Sud). L’assimilation de la littérature à un « échange », au sens anthropologique du potlatch, s’appuie sur deux notions, redécouvertes ou redéfinies, l’arrièretexte, qui renvoie à l’inscription du sujet dans le monde, et la parole, écrite ou orale, acte verbal par quoi il signale sa singularité. L’inflexion de l’oral vers l’écrit introduit dans l’écho d’une parole à l’autre le facteur temps. Après un premier bloc théorique s’ouvrant sur la traduction inédite d’articles publiés en Argentine, puis interrogeant le vocabulaire de la théorie littéraire, les variations de focale qui suivent oscillent entre deux pôles : élargissement, notamment au mythe et à la fiction, et confrontation à des corpus et à des auteurs particuliers (Bonnefoy, Breton, Char, Michaux, Prévert, Rabelais, Aragon, Queneau).

Les blagues de guerre de Franz Kafka

Parution

Keren Mock (dir.), Les Blagues de guerre de Franz Kafka et ses amis, Albin Michel, Paris, 2024.

Couverture du livre Les Blagues de guerre de Franz Kafka et ses amis

Prague, 1914-1918. Quatre amis, Franz Kafka, Elsa et Max Brod, Ernst Taussig, se retrouvent et oublient, pour un temps, la violence de la guerre en se racontant des blagues à l’humour incisif. Enrichi d’autres textes de la même période, cet étonnant recueil de « blagues de guerre » nous révèle un Kafka attachant et déroutant, que l’on connaissait peu : auteur comique, frondeur et facétieux, journaliste engagé, employé-rédacteur d’une compagnie d’assurance, dessinateur d’avant-garde et penseur insurgé.

Le projet a été coordonné par Keren Mock (ITEM, Paris). Xavier Lafontaine a transcrit les textes et identifié les mains des différents protagonistes à partir des archives inédites du fonds Max Brod conservé à la Bibliothèque Nationale d’Israël. La publication de l’ouvrage a reçu le soutien du CRIMEL

Vivre en Bourgeoise au Moyen Âge

Parution

Karin Ueltschi, Vivre en bourgeoisie au Moyen Âge, Les leçons du Mesnagier de Paris (1393), Les Belles Lettres, 2024.

Comment vivaient les bourgeoises autour de l’an 1400 ? Un manuel d’instruction ménagère, véritable bible domestique, nous transmet de précieuses informations sur cette période d’essor urbain : un Bourgeois vieillissant enseigne à sa jeune femme de quinze ans les devoirs de la parfaite épouse. Outre les conseils de pratique religieuse attendus, on y trouve des développements sur la gestion de la maison et des domestiques, le jardinage, les chevaux et un traité d’autourserie, ainsi qu’une foule de recettes de cuisine et autres savoureuses astuces comme chasser les puces des fourrures, faire passer du bœuf pour de la venaison d’ours, ou changer du vin blanc en vin rouge.

L’apprentissage des bienséances sociales est au cœur de l’enseignement : elles semblent même l’emporter sur les impératifs spirituels, infléchissement remarquable dans un univers qui se laïcise, où culture populaire et savoir-faire technique se frottent aux traditions savantes et aux lettrés, et où les vertus humaines doivent trouver à s’épanouir au plus épais du quotidien, la bonne réputation faisant figure de bien absolu.

L’harmonie du couple est au cœur de l’affaire ; si l’exigence de l’obéissance inconditionnelle de l’épouse à son mari est rappelée avec insistance, bien des nuances se glissent dans cette leçon subtile empreinte de prévenance. Ainsi, en creux du vieux parchemin ne se dessine pas seulement le contour de la parfaite Bourgeoise, mais également l’aimable portrait d’un mari délicat, d’un prudhomme qui nous a laissé l’exquis tableau d’une jeune femme du temps jadis.

Voir sur le site de l’éditeur

 

 

TABLE

Introduction : un livre où manquent des noms

I. LE MANUEL DE LA PARFAITE ÉPOUSE

L’aventure ordinaire d’un manuscrit; L’instruction féminine; Qu’il faut des modèles et des repoussoirs; Rigueur contrainte ? Masculin et féminin : chercher un équilibre

II. UNE VILLE ET SES HABITANTS AU MOYEN ÂGE

Vivre à Paris; L’ordre bourgeois; Au service du roi; L’apprentissage de la « laïcité »

III. UNE MAISON DANS LA VILLE

La bonne ménagère ; La gouvernance des domestiques; De la culture matérielle; Connaissances rurales

IV. DANS LA CUISINE : LE CUIT ET LE BOUILLI

L’extraordinaire : quelques menus prestigieux; L’ordinaire : les potages; Transformer, accompagner, épicer des ragoûts; Du gras et du maigre

V. DE LA CHAMBRE : L’ESPRIT ET LA LETTRE

Des biens du mariage ou de la prudefemme; De l’obéissance; Discrétion, mesure, honneur : l’invention d’une vertu sociale; Le soupçon ; Des tabous : pour une sainte ignorance

Conclusion : par la fenêtre plutôt que par la porte