Dolbreuse de Loaisel de Tréogate

Dolbreuse_page_de_couvertureDès sa parution en 1783, Dolbreuse connaît un succès considérable. D’inspiration rousseauiste, ce roman-mémoires est porté par un idéal social et politique qui en fait une œuvre emblématique des Lumières finissantes. Sa composition repose sur une dynamique où alternent en permanence récit de soi et considérations philosophiques. La peinture du libertinage et les mensonges de la vie mondaine y jouent le rôle d’un contre-modèle auquel s’oppose la célébration du mariage d’amour, de la retraite champêtre et d’une société des cœurs. C’est pourquoi ce roman sensible se définit avant tout comme une « histoire philosophique ». Si de nombreuses réflexions se rapportent à des thèmes traditionnels de la pensée morale – le gouvernement des passions, la critique de la cour –, Loaisel leur confère souvent une dimension historique et critique. En rappelant l’éloquence du barreau ou de la tribune, le style de Loaisel montre à quel point cette « histoire philosophique » fait du roman l’instrument d’un combat politique, un moyen d’expression et de dénonciation engagé dans la transformation du monde. Avec Dolbreuse, Loaisel signe un roman où s’expriment les rêves, les refus et les aspirations des Lumières, qu’invite à redécouvrir cette première édition critique récemment publiée par Charlène Deharbe (CRIMEL EA 3311) à la Société des Textes Français Modernes (Paris, 2015).

Éditeur : Société des Textes Français Modernes
Nb de pages : 332 p.
ISBN-13 978-2-86503-302-7

Les « Lettres à Alexandrine », prix Sévigné de la Correspondance

L’édition critique des lettres d’Emile Zola à son épouse, publiés en 2014 chez Gallimard sous le titre Lettres à Alexandrine (1876-1901), et à laquelle Jean-Michel Pottier (CRIMEL EA3311) a contribué, vient de recevoir le prix Sévigné de la Correspondance (BNF et Fondation de la Poste).

A13921Ces 318 lettres, adressées par Émile Zola à son épouse, Alexandrine, constituent le dernier grand inédit de l’écrivain, publié plus d’un siècle après sa disparition. Elles montrent le romancier face à ses contemporains, placé au cœur de la vie littéraire parisienne, et affrontant ce qui a constitué le choix décisif de son existence : son engagement dans l’affaire Dreyfus. Elles retracent en même temps l’histoire intime d’un couple qui a réussi à surmonter la crise dont il a failli être victime.
Alexandrine fait plusieurs séjours en Italie, entre 1895 et 1901. Zola doit subir un interminable exil en Angleterre, à la suite de la publication de son J’accuse. Pour lutter contre l’absence, ils se retrouvent à travers les lettres qu’ils échangent.
Dialoguant avec Alexandrine, Zola se livre entièrement. «J’ai la certitude intérieure qu’une fois encore, je vais à mon étoile», lui écrit-il, en lui confiant les raisons qui le poussent à se lancer dans son combat en faveur d’Alfred Dreyfus. Sa correspondance accompagne la longue marche qu’il a entreprise pour le triomphe de la vérité et de la justice.

Édition de Brigitte Émile-Zola et Alain Pagès avec la collaboration de Céline Grenaud-Tostain, Sophie Guermès, Jean-Sébastien Macke et Jean-Michel Pottier.

Théâtre de société du comte de Caylus. Comédies jouées au château de Morville (1738-1740)

Héritages critiques  – vol. 5

HC_5Dès les années 1730-1740, on assiste en France à un prodigieux essor des spectacles de société, comme en témoigne l’Histoire et recueil des Lazzis, où le comte de Caylus retrace les divertissements auxquels il se livre en 1731-1732 avec sept autres « théâtromanes » parisiens. Ce « gentilhomme universel » (M. Fumaroli) fréquente à cette époque plusieurs cercles d’acteurs amateurs, telle la société du comte de Morville, dont la mort ne met pas fin aux représentations données par sa famille et ses amis, sous la « direction » de Caylus. Lequel, en plus d’être acteur, devient alors le principal pourvoyeur de pièces pour les « saisons » du château de Morville, dans la Beauce, de 1737 à 1741. C’est la contribution de Caylus à ce « Théâtre du château de Morville » que conserve un recueil manuscrit ayant fait partie de la Bibliothèque dramatique Soleinne. Recueil acquis en 1999 par la BnF (département des Arts du spectacle), et dont est issue la présente édition de six pièces de Caylus – dont un ballet pantomime, Le Prince Pot à thé, avec la musique notée (comme pour les divertissements de trois des cinq comédies). Cette « résurrection littéraire » et « spectaculaire » d’inédits de Caylus entend rendre hommage, en ce 250e anniversaire de sa mort, à ce « grand seigneur polygraphe et anticonformiste » (J. Boch).

Ont contribué à ce volume :

  • Jean DAGEN est professeur émérite de l’Université Paris-Sorbonne. Ses travaux portent sur l’histoire des idées et leur expression littéraire aux XVIIe et XVIIIe siècles. Il a consacré études et éditions à Fontenelle, Marivaux, Crébillon fils, Voltaire, aux moralistes français de Montaigne à Vauvenargues et Chamfort, et s’intéresse par prédilection aujourd’hui aux écrivains et philosophes des premières Lumières (1680 à 1750 environ).
  • Marie-Emmanuelle PLAGNOL-DIÉVAL est professeure à l’Université Paris-Est-Créteil et directrice de l’École Doctorale « Cultures et Sociétés ». Spécialiste du théâtre du XVIIIe siècle et de littérature pédagogique, elle a publié 5 ouvrages (3 monographies et 2 éditions scientifiques de Rousseau et Voltaire), plus de 75 articles, et co-dirigé 11 volumes collectifs, ainsi qu’une base de données sur les théâtres de société (avec D. Quéro et D. Trott).
  • Dominique QUÉRO est professeur de littérature française du XVIIIe siècle à l’Université de Reims Champagne-Ardenne. Ses recherches portent sur la comédie et l’évolution des formes comiques, la satire et la parodie, les rapports entre littérature et société au siècle des Lumières. Co-éditeur des actes de colloques sur Regnard, Collé, Favart, il s’intéresse depuis des années aux théâtres de société (surtout avant 1750).
  • Nathalie RIZZONI est docteur ès lettres, ingénieur de recherche au Centre d’Étude de la Langue et des Littératures Françaises du XVIe au XVIIIe siècle (CELLF 16-18, UMR 8599), un laboratoire du CNRS et de l’Université Paris-Sorbonne. Ses travaux portent sur les spectacles du XVIIIe siècle et sur l’esthétique rococo du « petit », avec une ouverture sur les arts décoratifs de l’époque.

Éditeur : Éditions et Presses universitaires de Reims (épure)
Nb de pages : 488 p.
ISSN 2257-4719
ISBN-13 978-2-374960-05-0

Réécriture et création littéraire

Affiche_ReecritureLe CRIMEL organise le 26 janvier 2016 (14h-17h) un séminaire de recherche à destination des étudiants des Masters lettres et enseignement du second degré. Il s’agit de renforcer les liens entre la formation et la recherche, en proposant une série d’interventions scientifiques autour d’une question centrale de la dynamique littéraire, celle de la réécriture.

Le CRIMEL a invité Florence Naugrette, spécialiste de Victor Hugo et profite également de la présence à l’université de Reims Champagne-Ardenne de deux collègues d’universités italiennes, Monica Barsi et Anna Bettoni, avec lesquelles existe une tradition de coopération bien établie.

PROGRAMME
Monica Barsi (Università degli Studi di Milano) La réécriture du mythe de Mars à la Renaissance

Anna Bettoni (Università degli Studi di Padova) La belle aventure d’un poète protestant : la réécriture du Psautier par François Perrot (1576-1577)

Florence Naugrette (Université Paris-Sorbonne) Comment transformer une grande épopée guerrière en petite épopée pacifiste : Le Mariage de Roland de Victor Hugo

DATE
Mardi 26 janvier 2016 (14h-17h)

LIEU
Université de Reims Champagne-Ardenne
UFR Lettres et Sciences Humaines
Maison de la Recherche (Bât. 13 – Salle R202)
57, rue Pierre Taittinger – Reims

TÉLÉCHARGEMENT
| Affiche-programme du séminaire

An American Dream. Éléments pour une étude culturaliste du cinéma hollywoodien

Couverture Hollywood, an American Dream CPTCL’interrogation du concept de fiction est au cœur de toute étude entreprise dans le champ des humanités. Or, en notre âge hypermoderne, intrinsèquement post-littéraire, notre appréhension de la fiction passe de moins en moins par les romans, contes et nouvelles et de plus en plus par les jeux vidéo, les séries télévisées et, bien sûr, les films de divertissement, lesquels, au reste, ont essaimé des seules salles obscures vers les nombreux écrans de notre vie quotidienne : home cinemas, smartphones, video game consoles, Chromebooks et autres iPads. C’est à ces films, dans leur version hollywoodienne, que s’attache cet essai qui s’inscrit moins dans le cadre disciplinaire des études filmiques, qui ressortissent à une esthétique du cinéma, que dans la perspective de ces cultural studies qui visent à interpréter les productions populaires du monde d’aujourd’hui — en l’occurrence les expressions cinématographiques de l’American dream. Aussi, malgré d’importantes différences de traitements filmiques, verrons-nous poindre, d’un genre à un autre, les mêmes canevas anthropologiques, psychologiques et sociologiques : angoisse de la perte, de la séparation, de l’abandon, panique à la pensée d’errer dans un monde hostile et labyrinthique, affolement devant la Bête étrangère à affronter, combats ordaliques, fascination pour l’ensauvagement, crainte de l’anarchie et du chaos, épouvante à l’idée de l’apocalypse qui approche, valorisation de l’effort, grandeur du sacrifice, etc. Toutes images à partir desquelles s’élabore, pour nous, le rêve hollywoodien.

Par Sébastien Hubier

Éditeur : Presses du Centre Pluridisciplinaire Textes et cultures
Collection : ABELL
Nb de pages : 358 p.
ISBN-13 978-2-904911-89-8

Séminaire « Montmartre ou la confusion des genres : Approche intermédiale d’un lieu mythifié (1871-1914) »

Sous la direction de Laurent Bihl (Paris 1, ISOR-CRHXIX) et Julien Schuh (URCA, CRIMEL, IUF).

2015-2016, Centre Universitaire de Troyes

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Willette, L’Album no15, librairie illustrée Tallandier, 1902, p.16

Notre projet de recherche concerne la Butte Montmartre comme lieu de rencontres, d’échanges et d’hybridation des courants esthétiques et politiques. En effet, la force folklorique de l’« esprit Chat noir » est telle qu’elle a occulté la plupart des démarches d’analyse critique comme double laboratoire des avant-gardes et de la culture de masse. Il s’agit dès lors d’expliciter le processus par lequel une culture d’avant-garde, celle de la communauté d’artistes résidant à Montmartre, s’est progressivement popularisée au point de devenir l’un des principaux pourvoyeurs d’images diffusées par les industries touristiques et culturelles. La confusion est d’abord celle des frontières et des hiérarchies esthétiques, qui mêlent l’art légitime et l’illustration populaire, la création d’avant-garde et le divertissement plus trivial. La publicité est au cœur de ces rencontres surprenantes, qui transforment en œuvre d’art des affiches, des lithographies ou des toiles initialement conçues pour la promotion des cabarets. L’étude comparée des lieux de sociabilité vécus – bistrots, cafés – et représentés permet de restituer la trace de la ville comme espace sensible. L’étude de l’univers sonore véhiculé par le genre satirique dévoile une pluralité de ressentis.

L’appréhension de ces lieux de sociabilité peut alors se concevoir dans la perspective de la ville comme espace sensible, du prolongement vers la rue, les terrasses, le refuge diurne ou nocturne auquel ils correspondent…

Rapport à la norme en même temps qu’à la subversion, arts plastiques, littérature, musique, théâtre, photographie ou jeune cinéma même se mélangent en un va-et-vient constant qui détermine l’apparition ou le renforcement de courants esthétiques novateurs. Fixation d’une nostalgie aussi, puisque ce sont des dessinateurs satiriques comme Albert Robida qui dénoncent le dépeçage de la ville par les promoteurs, initient un titre de presse comme Paris qui meurt et se voit chargé par la ville de concevoir un éphémère « Paris médiéval » en grandeur nature, à l’occasion de l’Exposition universelle de 1900.

Certaines manifestations charivariques réactivent un mode de désordre, de contestation ancrée dans le siècle et correspondent à une prolongation du trait satirique au cœur même de l’espace urbain. Le brouillage est aussi social, qui fait côtoyer sur la butte l’artiste déclassé, le voyou et le bourgeois encanaillé. Il est, de fait, moral (vice et vertu provisoirement confondus dans la figure de la cousette par exemple) et idéologique (anarchistes, antisémites et beau monde mélangés). C’est la notion de « culture partagée » qu’il s’agit de réévaluer aux réalités des multiples microcosmes sociaux, lesquels pouvant fort bien se côtoyer sans nécessairement se mêler, se comprendre ou même se remarquer. Enfin, Montmartre exerce une véritable force d’attraction sur les nombreux artistes venus de toute l’Europe pour y éprouver leur talent.

Ainsi, par l’inscription du genre satirique au cœur de l’espace urbain, nos intérêts portent donc sur la ville comme laboratoire de la modernité.

Nous comptons donc expérimenter des sources de nature diverse, aussi bien imprimées que graphiques. Mais nous avons aussi pour projet le décryptage des archives administratives, policières ou judiciaires, pour une compréhension globale des enjeux de réglementation en matière de presse et de structuration de la sphère publique. Les relations complexes entre l’image satirique et les couvertures de presse classique nous ont jusqu’ici amenés à connaître et à étudier la presse illustrée dans son ensemble, et ce sur une temporalité longue. Enfin, la définition d’un corpus large comprenant des sources épistolaires, sonores ou cinématographiques, ainsi que l’étude des représentations, ont exigé différentes approches méthodologiques qu’il s’agit dès lors de croiser, afin de mieux définir les enjeux épistémologiques d’une étude globale et interdisciplinaire de cette ambition. Il s’agit notamment d’avoir recours, outre les méthodes propres à l’histoire culturelle, à l’analyse sémiologique, la sociologie de la réception ou le maniement des outils statistiques.

Pour tout renseignement, nous contacter.

PROGRAMME
09 novembre 2015
Montmartre de 1830 aux années 1920.
14 décembre 2015
Avant-gardes, arrière gardes et culture de masse.
25 janvier 2016
Cartographier les plaisirs et les rêves.
08 février 2016
Presse et cabarets.

Soutenance de Valérie Boutrois-Wampfler

Valérie Boutrois-Wampfler soutiendra sa thèse de doctorat, préparée sous la direction de Jean-Claude Ternaux, Professeur à l’Université d’Avignon, en codirection avec Jean-Frédéric Chevalier, Professeur à l’Université de Lorraine et Nicoletta Palmieri, Professeur à l’Université de Reims Champagne-Ardenne, et intitulée

Roman, histoire et alchimie au XVIIe siècle : traduction et étude de la Peruviana de Claude-Barthélemy Morisot,

le samedi 28 novembre 2015 à 14h30 à la Maison de la Recherche de l’Université de Reims Champagne-Ardenne (Campus Croix-Rouge, 57 rue Pierre Taittinger, Reims), Amphi Recherche (rez-de-chaussée bas).

Le jury sera composé de Jean-Claude TERNAUX (Université d’Avignon), directeur de thèse, Jean-Frédéric CHEVALIER (Université de Lorraine), codirecteur de thèse, Nicoletta PALMIERI (Université de Reims Champagne-Ardenne), co-directrice de thèse, Jean-Yves BORIAUD, (Université de Nantes), rapporteur, Frank GREINER (Université Lille III), rapporteur, Étienne WOLFF (Université Paris Ouest Nanterre-La Défense), examinateur.

Soutenance de Victor Gysembergh

Victor Gysembergh soutiendra sa thèse de doctorat en Langues et littératures anciennes, préparée sous la direction de Didier Marcotte, Professeur à l’Université de Reims Champagne-Ardenne, et intitulée

Eudoxe de Cnide. Une édition traduite et commentée des fragments et testimonia,

le jeudi 3 décembre 2015 à 14h à la Maison de la Recherche de l’Université de Reims Champagne-Ardenne (Campus Croix-Rouge, 57 rue Pierre Taittinger, Reims), Amphi Recherche (rez-de-chaussée bas).

Le jury sera composé de Mmes Micheline DECORPS-FOULQUIER (Université de Clermont-Ferrand) et Anne TIHON (Université de Louvain-la-Neuve), et de MM. Paul DEMONT (Université Paris-Sorbonne), Didier MARCOTTE (Université de Reims), Francesco PRONTERA (Université de Pérouse) et Marwan RASHED (Université Paris-Sorbonne).

Le Sommeil. Approches philosophiques et médicales de l’Antiquité à la Renaissance

9782745327666Ce volume a été conçu pour satisfaire les besoins des spécialistes du sommeil, de médecine et de philosophie, des littéraires, des historiens, en particulier des historiens de l’art, et plus largement d’un public cultivé. Une première section est consacrée aux philosophes antiques, des Présocratiques à Macrobe ; une seconde aux médecins, d’Hippocrate aux médecins de la Renaissance et la troisième section réunit des articles portant sur des philosophes humanistes. Si elles répondent à un véritable desideratum de la recherche scientifique, les questions abordées dans ce livre concernent tout un chacun et nous espérons que les insomniaques y trouveront des recettes inédites.

Sous la direction de Virginie Leroux, Nicoletta Palmieri et Christine Pigné.

Éditeur : Honoré Champion
Collection : Sciences techniques et civilisations du Moyen Âge à l’aube des Lumières, n° 16
Nb de pages : 480 p.
ISBN-13 978-2-74532-766-6

| Bon de commande Le Sommeil

Le XIXe siècle à l’épreuve de la collection

Affiche_XIXPROGRAMME

Jeudi 19 novembre 2015 – Université de Reims Champagne-Ardenne – UFR Lettres et Sciences Humaines

09h30 – Accueil des participants

10h00 – Ouverture du colloque

De la geste de la Révolution au geste de la collection
Présidence : Evanghelia Stead

10h30Jean-Yves Mollier (Université de Versailles Saint-Quentin-en-Yvelines) :  De l’ Encyclopédie de Diderot au musée de C.L.F. Panckouke à Meudon :  naissance et  développement d’une collection

11h00Sabine Maffre  (Bibliothèque Carnegie) : Diancourt, un bibliophile « révolutionnaire » ?

11h30Jean-Louis Haquette  (Université de Reims Champagne-Ardenne) : Un siècle mis en livre : Victor Diancourt et ses Douze poèmes du XIXe siècle

Discussion

De l’inventaire du siècle à l’invention d’un siècle
Présidence : Jean-Yves Mollier

14h00 –   Jean-Jacques Gautier (Mobilier national) : Le meuble de collection ou l’invention du XVIIIe siècle à usage du XIXe siècle

14h30Michèle Le Pavec (BnF, Département des Manuscrits) : Le XIXe siècle des autographes du département des Manuscrits de la Bibliothèque nationale

Discussion et pause

Présidence : Pascal Durand

15h30Cécile Reynaud (BnF, Département de la Musique) : L’invention de Berlioz dans l’Europe du XIXe siècle : la collection musicale de Charles Malherbe

16h00Yannick Le Pape (Musée d’Orsay) : Au péril de Ninive. Ambitions, rivalités, polémiques autour des premières collections assyriennes

Discussion

Vendredi 20 novembre 2015 – Bibliothèque Carnegie

Le XIXe siècle, cet objet de collection ?
Présidence : Sabine Maffre

09h00Marine Le Bail (Université de Toulouse-le-Mirail, Bibliothèque de l’Arsenal) : Bibliophilie moderniste et modernité littéraire chez Charles Asselineau, Jules Janin et Octave Uzanne : pour quel XIXe siècle ?

09h30Julien Schuh (Université de Reims Champagne-Ardenne, IUF) : Les collectionneurs « à-côté » : l’importance de la collection dans le modèle économique des revues d’avant-garde fin de siècle

Discussion et pause

Présidence : Jean Balsamo

10h30Catherine Faivre d’Arcier (BnF, Département des Manuscrits) : Lovenjoul : lecteur, chercheur et conservateur ou comment sauver les sources de la littérature contemporaine

11h00Pascal Durand (Université de Liège) : Un siècle critique et collectionneur : le XIXe siècle vu par Mallarmé

Discussion

La collection, la fiction du XIXe siècle ?
Présidence : Daniel Sangsue

14h00Jean Balsamo (Université de Reims Champagne-Ardenne) : Le catalogue comme objet littéraire au XIXe siècle

14h30 Franc Schuerewegen (Université de Nimègue) : Le cousin Pons de Chateaubriand

Discussion et pause

La collection ou le XIXe siècle en procès et en projet
Présidence : Jean-Louis Haquette

15h30Daniel Sangsue (Université de Neuchâtel) : Collection et catastrophe

16h00Dominique Pety (Université Savoie Mont-Blanc) : L’esprit de collection XIXe-XXIe siècles

Discussion et pause

Présentation par Sabine Maffre et Jean-Louis Haquette du fonds Diancourt de la Bibliothèque Carnegie

CONTACTS
Suivi administratif – Ségolène BUFFET – segolene.buffet@univ-reims.fr – +33(0)3.26.91.36.15
Suivi scientifique – Benoît ROUX – benoit.roux@univ-reims.fr – +33(0)3.26.91.36.12

LIEUX
Université de Reims Champagne-Ardenne
UFR Lettres et Sciences Humaines
Maison de la Recherche (Bât. 13) – Salle R418
57, rue Pierre Taittinger – Reims

Bibliothèque Carnegie
2, place Carnegie – Reims

DATES
jeudi 19 et vendredi 20 novembre 2015

TÉLÉCHARGEMENTS
Programme du colloque
| Affiche du colloque

Carnet du Centre de recherche interdisciplinaire sur les modèles esthétiques et littéraires (CRIMEL EA 3311)