Archives de catégorie : Rencontres scientifiques

Colloque « Topoi et anecdotes artistique »

Topoi et anecdotes artistiques : fortune, forme, fonction, de l’Antiquité au XVIIIe siècle

ANNONCE

Le colloque du groupe « Pictor in Fabula » clôture la création d’un corpus numérique par une équipe réunie au sein de l’ITEM (équipe du CNRS hébergée rue d’Ulm) et pilotée par Emmanuelle Hénin (volet scientifique) et Jeremy Pedrazzi (volet technique). Coorganisé par deux anciennes élèves de la rue d’Ulm (E. Hénin et V. Naas), avec le soutien du département d’histoire de l’art de l’École (représenté par Nadeije Laneyrie-Dagen), il se tiendra à Paris les 15, 16 et 17 octobre 2015, et réunira des chercheurs de multiples disciplines, allant des sciences de l’Antiquité à l’histoire de l’art, la littérature et la philosophie de la première modernité, venus de nombreux pays : Allemagne, Angleterre, Belgique, Espagne, Italie, Suisse, Etats-Unis.

Le colloque se penchera sur la fortune des topoi et anecdotes artistiques de la Renaissance au xviiie siècle. Quelle influence ont-il eue sur la théorie artistique : en quoi l’ont-il enrichie, révélée ou au contraire infléchie, occultée, faussée ? À quel niveau cette influence s’est-elle exercée : rhétorique, philosophique, académique ? Ont-ils joué un rôle dans la pratique des artistes ? Jusqu’où peut-on identifier la présence subliminale d’une anecdote à travers ses transpositions modernes ?

Le colloque envisagera toutes ces questions à travers trois volets :

1) L’anecdote comme matrice théorique

Chacune de ces anecdotes, chacun de ces topoi ont donné lieu à de multiples interprétations, parfois contradictoires (l’Hélène de Zeuxis présentée tantôt pour prôner l’imitation de la nature, tantôt pour prouver la supériorité de l’Idée) ; parfois même aporétiques pour les plus obscures (le concours de la ligne entre Apelle et Protogène). Chaque auteur s’empare de ce matériau topique pour y projeter ses propres préoccupations, reflet des idées en vogue, mais aussi de la société et de la condition concrète de l’artiste. De manière plus synthétique, l’étude diachronique d’une anecdote permet de mettre en lumière les impensés de la théorie artistique.

2) L’anecdote comme matériau fictionnel

Dans les textes théoriques, les anecdotes introduisent une pause narrative au sein de la démonstration, manière de poursuivre le raisonnement par d’autres voies, à travers une fiction ornée. Quels procédés rhétoriques et littéraires sont à l’œuvre dans cette réécriture ? A l’inverse, dans les textes narratifs (mythographies, romans, contes), les anecdotes introduisent une réflexion subreptice : comment cet élément hétérogène est-il « digéré », intégré dans la trame du récit ? A quelles transpositions fictionnelles les anecdotes donnent-elles lieu ? On songe par exemple à toutes les histoires d’amour cristallisées autour de l’histoire de Dibutade, rebaptisée Corinthia, à partir du XVIIe siècle.

3) L’anecdote comme source de création artistique

Quand ils ne prennent pas la plume pour commenter ces textes, les artistes se saisissent du pinceau, ou du burin : le corpus figuratif entourant les anecdotes antiques a été très peu exploré, malgré sa richesse. S’y rattachent en effet toutes les copies d’après les œuvres modèles (variations sur la Vénus d’Apelle ou de Praxitèle), mais aussi l’illustration des anecdotes (Apelle et Campaspe, Dibutade inventant la peinture, Zeuxis peignant Hélène), jusqu’aux multiples formes d’allusion, soit au contenu d’un tableau mythique (autoportrait de Rembrandt en Zeuxis riant), soit à un procédé (monochromie, quadrichromie, clair-obscur), voire à une posture du modèle (profil). Cette fortune iconographique se poursuit jusqu’au xxie siècle, signe que les anecdotes sur l’art antique demeurent une source inépuisable d’inspiration pour la pensée créatrice.

PROGRAMME

Jeudi 15 octobre 2015

L’ANECDOTE ENTRE ART DU DISCOURS ET PRATIQUE DE LA PEINTURE

L’anecdote : cadres rhétoriques
Séance présidée par Pierre Caye

9h00 – Ouverture
9h10 – Emmanuelle Hénin (Université de Reims Champagne-Ardenne) : « Introduction. L’anecdote comme palimpseste »

9h35Pedro Duarte (Aix-Marseille Université) : « La fiction de discours dans les anecdotes relatives aux sculpteurs et peintres antiques »

10h00 – Giovanni Lombardo (Université de Messine) : « Timanthe et l’art de peindre kat’émphasin »

10h25 – Discussion et pause

11h20Stanislas Kuttner-Homs (Université de Caen) : « Rhétorique des arts et art de la rhétorique : les anecdotes de peintres et de sculpteurs dans les Histoires de Jean Tzétzès »

11h45Marteen Delbeke (Université de Gand) : « Les anecdotes sur la peinture dans le débat sur la langue figurée dans la deuxième moitié du XVIIe siècle »

12h10Discussion et déjeuner

Anecdotes et pratique de la peinture
Séance présidée par Agnès Rouveret

14h00 –  Valérie Naas (Université Paris-Sorbonne) : « Le discours sur les femmes artistes antiques : entre realia et topoi »

14h25 – Baldine Saint Girons (Université Paris Ouest Nanterre La Défense) : « Le bœuf de Pausias en noir et blanc »

14h50 – Discussion et pause

15h45 – Ralph Dekoninck (Université Catholique de Louvain) : « Pausias, parangon de la peinture flamande au XVIIe siècle »

16h10 – Marie-Pauline Martin (Aix-Marseille Université) : « Glycère et l’harmonie des couleurs : un motif adapté aux perspectives sensualistes des Lumières »

16h45  Étienne Jollet (Université Paris-I Panthéon-Sorbonne) : « Apelle contre Protogène. La rapidité de l’acte créatif dans la littérature artistique en France au XVIIIe siècle »

17h10 Discussion

Vendredi 16 octobre

LA FASCINATION MIMETIQUE

Topoi mimétiques
Séance présidée par Hélène Casanova-Robin

09h00Giuseppe Pucci (Université de Sienne) : « Naturam ipsam provocavit » : structure et histoire d’un poncif »

09h25José Riello (Université de Madrid) : « La verdadera imitación del natural y los pintores antiguos en los tratados hispánicos de la Edad Moderna. »

09h50 Ulrich Pfisterer (Université de Munich) : « Apelles’Animals »

10h15Léonard Pouy (Université de Genève) : « À cor et à cri. Théon de Samos et ses survivances dans l’art néerlandais du XVIIe siècle »

10h40Discussion et pause

11h30Paulo Butti de Lima (Université de Bari) : « La douleur dans la peinture : anecdotes et exemples pour comprendre la Poétique d’Aristote (XVIe-XVIIe s.) »

11h55François Lecercle (Université Paris-Sorbonne) : « Portrait de l’artiste en tortionnaire : Parrhasios, Michel Ange et quelques autres »

12h20 Discussion et déjeuner

La mimésis sculpturale
Séance présidée par Nadeije Laneyrie-Dagen

14h20 – Présentation du site « Pictor in Fabula »

14h35Renaud Robert (Université Bordeaux-Montaigne) : « Les anecdotes sur Phidias ou les métamorphoses de l’artiste. »

15h00 – Marianne Leblanc (Université Paris Ouest Nanterre La Défense) : « L’anecdote en filigrane. Les poèmes sur le buste de Louis XIV par Bernin »

15h25 – Discussion et pause

16h20Maurice Brock (Université de Tours) : « L’Aphrodite de Cnide dans des lettres de Bembo, l’Arétin, Giovanni Della Casa et Lodovico Dolce

16h45Lise Wajeman (Aix-Marseille Université) : « Fictions comiques ou théories sérieuses ? Quelques réincarnations de la Vénus de Cnide au XVIe siècle »

17h10Discussion

Samedi 17 octobre

TRANSPOSITIONS MODERNES

Portrait de l’artiste en Apelle
Séance présidée par Giovanni Careri

09h00 – Mathilde Bert (Université Catholique de Louvain) : « Apelle à Bologne : les stalles de Fra Damiano à San Domenico »

09h25. Sarah Blake McHam (Rutgers University, New Jersey) : « Falling in Love with Your Sitter »

09h50 – Arianna Fabbricatore (Université Paris-Sorbonne) : « L’Apelle et Campaspe de Noverre : danse et peinture au XVIIIe siècle »

10h15 – François René Martin (École nationale des beaux-arts) : « De Campaspe à la Fornarina : problèmes iconographiques (1770-1820) »

10h40 Discussion et pause

Peindre les anecdotes

11h25Élisa de Halleux (Université Paris-I Panthéon-Sorbonne) : « Zeuxis peint le portrait d’Hélène de Beccafumi ou l’idéal de beauté androgyne dans la théorie artistique italienne au XVIe siècle. »

11h50 Colette Nativel (Université Paris-I Panthéon-Sorbonne) : « Le décor de la maison de Rubens entre anecdote et allégorie »

12h15 Jan Blanc (Université de Genève) : « Le traitement burlesque des anecdotes artistiques dans la peinture européenne (XVe-XVIIIe siècles) »

12h40Discussion

LIEU
École normale supérieure
Salle Dussane
45 rue d’Ulm – Paris (Ve)

DATES
jeudi 15, vendredi 16 et samedi 17 octobre 2015

TÉLÉCHARGEMENTS
Programme du colloque
| Affiche du colloque

Boecio a través del tiempo: la recepción de su obra y su influencia en las letras europeas desde la Edad Media hasta hoy

FR | ESP

Coloquio Internacional organizado por Alicia Oïffer-Bomsel (CIRLEP – URCA EA 4299), Sophie Conte (CRIMEL – URCA EA 3311) et María Elena Cantarino Suñer (GIUV2013-037 – Universitat de València) en dos partes:

  1. Universidad de Reims Champagne-Ardenne, Francia, 2-3 de Junio de 2016: “Literatura y Artes”
  2. Universidad de Valencia, España, 17-18 de Noviembre de 2016: “Teología y Filosofía”

Presentación

Hombre influyente en la corte de Teodorico antes de caer en desgracia, Boecio desempeñó un papel importante en la vida política de su tiempo, poco después de la caída del Imperio romano de Occidente. Pasa a ser una de las figuras más relevantes de la historia cultural occidental por haber recuperado y transmitido la cultura griega en el mundo latino[1]. Su contemporáneo Casiodoro, secretario de los monarcas ostrogodos en Italia, destaca, en una carta a él dirigida, la importancia para el mundo latino de su trabajo de traducción de las obras fundadoras de la cultura griega:

Bien sabido es que posees una vasta erudición, y que has sacado de la fuente misma de la ciencia las artes que de ordinario la gente practica sin conocerlas…Mediante tus traducciones, se puede leer en Italia al músico Pitágoras, al astrónomo Tolomeo; la aritmética de Nicomaco, la geometría de Euclides son conocidas de los ausonios, y el teólogo Platón, el lógico Aristóteles, debaten en la lengua de Rómulo […] todas las artes y todas las ciencias que hombres diferentes dieron a la fecunda Grecia las ha recibido Roma tan sólo de ti[2].

No menos importante fue la función que llevó a cabo Boecio en el desarrollo de las artes liberales –cuyo origen se halla en Marciano Capella– especialmente por haber elaborado tratados consagrados a las disciplinas del quadrivium, auspiciando con sus escritos de lógica, de filosofía y de teología el progreso del pensamiento científico occidental. Boecio es así uno de los principales precursores del renacimiento de la cultura antigua, que se produjo por ejemplo en los territorios ibéricos desde el siglo VII gracias a la obra de Isidoro de Sevilla.
No cabe duda de que la Consolación de la Filosofía, muy pronto calificada de obra de arte literaria, fue la que dio lugar a un mayor número de lecturas y de interpretaciones a lo largo de los siglos. Creada en circunstancias extremas para Boecio, ante la inminencia de su propia ejecución, esta obra de inspiración neoplatónica fue percibida en particular por los escolásticos como un texto clave de filosofía moral, animado por tres preocupaciones fundamentales: búsqueda espiritual, averiguación de la verdad y finalidad didáctica. La ortodoxia del pensamiento religioso de Boecio, fuertemente impregnado de platonismo, fue puesta en tela de juicio en el transcurso de la historia.
La obra de Boecio tuvo gran resonancia durante toda la época medieval y desde los primeros tiempos del Renacimiento (Dante y Petrarca en Italia, Jean Gerson en Francia, Tomás Moro en Inglaterra). Su influencia se hizo sentir también en la literatura del siglo XVII a raíz de nuevas preocupaciones religiosas (jesuitas de la Contrarreforma, Polyeucte, tragedia cristiana de Corneille, Pensamientos de Pascal, corriente ascética y moralistas cristianos). En el marco del movimiento antitrinitario que recorrió Europa en los siglos XVI y XVII, su pensamiento teológico se convirtió en una referencia ineludible. En los siglos XVIII y XIX, en Francia por ejemplo, autores como Saint-Simon o Chateaubriand dejan constancia de alguna u otra forma de la huella intelectual de Boecio en su obra, especialmente en cuanto al género literario introducido por la Consolación. En España, esta obra, reeditada en castellano, está presente en los escritos de las principales figuras de la Ilustración. Salen a la luz en varios países europeos nuevas traducciones y reimpresiones, a veces por iniciativa de los defensores de una cultura científica y filosófica clásica cuya integridad parece verse amenazada por la creciente pujanza de las doctrinas materialistas y positivistas. En los primeros decenios del siglo XX, la obra de Boecio no se ignora, ni siquiera en tierras que uno tiende a imaginarse como ajenas a la latinidad; así pues, Johan Schotman traduce al neerlandés la Consolación de la Filosofía, publicada en 1924 bajo el título De vertroosting der wijsbegeerte. He aquí las orientaciones temáticas que sugerimos seguir para Reims y para Valencia respectivamente.

Universidad de Reims, Francia, 2-3 de Junio de 2016
Literatura y Artes
En el plano léxico-conceptual, Boecio fue el creador de una terminología latina destinada a influir notoriamente en el lenguaje filosófico y científico desde la época medieval. Podrá estudiarse el proceso de incorporación de este vocabulario especializado en las lenguas vernáculas europeas (románicas, anglosajonas, germánicas) o comparar traducciones de obras de Boecio realizadas sea en una misma lengua, sea en diversas lenguas europeas, desde una perspectiva diacrónica o sincrónica.
Heredera de la tradición antigua, la Consolación de la Filosofía se sitúa en la intersección de varios géneros literarios y filosóficos: consolatio estoica (Séneca), diálogo con finalidad didáctica (Platón y Cicerón), diálogo interior (san Agustín)… Entre los procedimientos literarios utilizados en esta obra que adopta la forma prosimétrica latina (sátira Menipea), figura la alegoría (Marciano Capella). Boecio emplea el motivo del sueño, arraigado tanto en la tradición bíblica como en la pagana, y restaura el de la Fortuna, noción denostada en la tradición patrística (san Agustín), proveyéndola de todo su valor paradójico y su versatilidad semántica. Cabrá interrogarse sobre el modo en que estos antecedentes de orden formal son recogidos en producciones posteriores dando lugar a creaciones diversificadas, según las circunstancias del momento, las motivaciones y las finalidades de la escritura.
Antes del siglo XII, fue gracias a la mediación de Boecio como Occidente tuvo acceso a los escritos aristotélicos sobre el lenguaje y la lógica, las Categorías y el Peri Hermeneias, a los cuales se suman el Organon, los Primeros y Segundos Analíticos, los Tópicos y las Refutaciones sofísticas. Es principalmente en el De differentis topicis donde Boecio muestra el vínculo entre la dialéctica y la retórica. Existen estudios sobre la difusión y la recepción de este tratado en la Edad Media; ¿se puede afirmar lo mismo por lo que se refiere a las épocas siguientes?
Boecio, reducido a la última extremidad, encuentra en su persona los recursos necesarios para ser dueño de sí mismo, extrayendo de su memoria el recuerdo de los autores que ha leído toda su vida: es precisamente en esas circunstancias de profundo desposeimiento donde emerge el acto creador. Será posible interesarse en las relaciones que mantiene la memoria con la escritura y la creación, siguiendo la línea de investigación marcada por Frances Yates et Mary Carruthers.
La influencia del De institutione música fue comparable a la de la Consolación y a la de los tratados lógicos. De inspiración neopitagórica, la teoría musical de Boecio asocia poesía y música. Podremos interrogarnos, por ejemplo, acerca de los modos de adaptación de esta teoría al teatro europeo, como lo hizo en su momento J. Sage en lo que atañe a Pedro Calderón de la Barca[3].
Los tratados De institutione musica y De arithmetica desarrollan la doctrina estética de la proporción, proveniente de Vitrubio y llamada a tener una gran repercusión tanto en el terreno musical como en la arquitectura y la pintura. De forma general, se podrá analizar el influjo de las teorías estéticas de Boecio (concepto de belleza y placer visual, relacionado con las proporciones justas) sobre las ideas estéticas posteriores.

Universidad de Valencia, España, 17-18 de Noviembre de 2016
Teología y Filosofía
En el marco de la sesión de Valencia, el estudio podrá centrarse en la recepción y pervivencia de las ideas expuestas en las obras de Boecio, relativas a la teología y a la filosofía, conforme a los ejes que pasamos a definir sucintamente:
En el espacio de convergencia entre la filosofía moral y la espiritualidad se encuentra, precisamente en la Consolación, el principio de la inanidad de los bienes terrenales, indisociable de la corriente de ascetismo representada por Séneca y por el mismo escritor romano Boecio. En esta línea se inscribe el movimiento ascético cristiano caracterizado por el menosprecio del mundo que, a partir del Contemptus mundi atribuido a Thomas a Kempis, desemboca en la escritura en Europa de una multitud de tratados consagrados a esta temática.
La lectura de la Consolación conduce igualmente a una meditación sobre la existencia del mal, sobre su origen y sobre los medios al alcance del hombre para conseguir librarse de dicho mal. Unde malum, ¿de dónde procede el mal? Antes de surgir en la Consolación de Boecio, este interrogante constituyó el núcleo mismo del Libro VII de las Confesiones de san Agustín.
A raíz de las disputas entre los teólogos de Oriente y de Occidente acerca de la Trinidad y de la naturaleza de Cristo, Boecio, sin duda movido por el deseo de contribuir a la unificación de la Iglesia católica, etapa previa a una hipotética restauración del Imperio, acaba por corroborar el fundamento del Símbolo de Nicea, sirviéndose para ello de la lógica aristotélica. Este problema permanecía plenamente vigente cuando la Iglesia de Roma tuvo que hacer frente al movimiento antitrinitario que atravesó Europa en los siglos XVI y XVII.
La gran aportación de Boecio a la ciencia teológica es el recurso sistemático a la filosofía en el tratamiento de las cuestiones relativas a la fe. Fue así como el filósofo romano desarrolló, en el contexto de disputas cristológicas, su definición de persona, que habría de ser fundamental en la historia de los dogmas del cristianismo.
Desde la metafísica aristotélica, el nexo entre la inmutable eternidad y la sucesión temporal se convierte en una cuestión recurrente en el pensamiento griego, tratada por los neoplatónicos. San Agustín comenta este problema en el Libro XI de las Confesiones. El concepto de eternidad, que define Boecio en el Libro V de la Consolación como categoría indisociable de la divinidad permite comprender la presciencia divina. Seguidamente el autor comenta la ausencia de incompatibilidad entre la providencia y la libertad del hombre.
El libre arbitrio es uno de los principios estructurantes de la filosofía cristiana. Boecio retoma en la Consolación las cuestiones ya analizadas en el Peri Hermeneias en lo referente a la presciencia divina y los futuros contingentes. Es sobre todo a partir del siglo XV cuando el estudio de esta ardua cuestión adquiere una particular vitalidad hasta alcanzar amplia repercusión entre los humanistas. Lorenzo Valla inicia el debate con su De libero arbitrio, una obra en forma dialogada donde toma posición contra las ideas de Boecio desarrolladas en la Consolación, y a las que hace referencia Leibniz en sus Ensayos de teodicea (1710), llevando hasta sus últimas consecuencias la explicación que iniciara el humanista italiano tres siglos antes.

Notas
[1] Lista completa de las obras de Boecio y de sus ediciones modernas: J. Magee & J. Marenbon, “Appendix : Boethius’ works”, in J. Marenbon, ed., The Cambridge Companion to Boethius, Cambridge, University Press, 2009, p. 303-310.
[2] Casiodoro, Ep. I, 45. (L. J. de Mirandol, La Consolation philosophique de Boèce, Paris, Hachette, 1861, p. viii).
[3] J. Sage, « The function of music in the theatre of Calderon », in D.W. Cruickshank and J.E. Varey (ed.), P. Calderón de la Barca, Comedias. A facsimile edition with textual and critical studies, Farnborough, Gregg International, 1973, t. 1, p. 209-227.

Organización y dirección científica

  • Alicia OÏFFER-BOMSEL, Profesora titular de Civilización Española: Edad Moderna de la Universidad de Reims Champagne-Ardenne (cirlep ea 4299).
  • Sophie CONTE, Profesora titular de Lengua y Literatura latinas de la Universidad de Reims Champagne-Ardenne (crimel ea 3311).
  • María Elena CANTARINO SUÑER, Profesora titular de Filosofía moral y Filosofía política de la Universitat de València (GIUV2013-037).

Comité científico

  • Jesús ALCOLEA BANEGAS, Profesor titular de Lógica y Filosofía de la Ciencia. Decano de la Facultad de Filosofía y Ciencias de la Educación de la Universitat de València.
  • Jean-Frédéric CHEVALIER, Catedrático de Lengua y Literatura latinas. Estudios latinos y neolatinos de la Universidad de Lorena (Metz).
  • Carmen CORTÉS ZABORRAS, Profesora titular de Lengua y Literatura francesa de la Edad Media de la Universidad de Málaga.
  • Christophe ERISMANN, Historiador de las mentalidades, Profesor de Filosofía medieval de la Universidad de Lausana.
  • Véronique GÉLY, Catedrática de Literatura general y comparada de la Universidad de París – Sorbona.
  • Miren LACASSAGNE, Profesora titular de Lengua y Literatura medievales de la Universidad de Reims Champagne-Ardenne.
  • Alexandra MERLE, Catedrática de Civilización y Literatura españolas: época moderna de la Universidad de Caen Baja-Normandía.
  • Nicoletta PALMIERI, Catedrática de Lengua y Literatura latinas, épocas antigua y medieval de la Universidad de Reims Champagne-Ardenne.
  • Rosa Rius GATELL, Profesora titular de Historia de la Filosofía del Renacimiento de la Universitat de Barcelona.
  • María Jesús SOTO-BRUNA, Profesora ordinaria de Filosofía Medieval. Profesora titular de Filosofía. Directora del Instituto de Estudios Medievales de la Universidad de Navarra.
  • Christian TROTTMANN, Director de investigación en el área de Filosofía en el CNRS (Centro Nacional de Investigaciones Científicas) del Centro de Estudios Superiores del Renacimiento de Tours.
  • Vincent ZARINI, Catedrático de Literatura latina de la Antigüedad tardía de la Universidad de París – Sorbona.

Modalidades de sumisión de las propuestas de comunicación

Las lenguas del coloquio serán el francés, el español y el inglés, sin que éste sea un criterio exclusivo; podrán aceptarse intervenciones en italiano y en alemán.
Las propuestas de comunicación (aproximadamente 200 palabras) en las que se especificará el título, el autor, su adscripción académica y unas breves líneas curriculares, se enviarán a las tres responsables científicas (véase aquí abajo) antes del 15 de enero de 2016 para los coloquios de Reims y Valencia:

Notificación de aceptación de las propuestas, tras examen por los miembros del Comité Científico: 15 de febrero de 2016 para los coloquios de Reims y Valencia.

 Cuota de inscripción del coloquio de Reims: 40 euros (alojamiento, restauración, pausas-café, actas del coloquio).

Cuota de inscripción del coloquio de Valencia: se precisará próximamente.

Call for Papers (Esp.) 
Appel à communication (Fr.)

Boèce au fil du temps : la réception de son œuvre et son influence sur les lettres européennes du Moyen Âge à nos jours

FR | ESP

Colloque International organisé par Alicia Oïffer-Bomsel (CIRLEP – URCA EA 4299), Sophie Conte (CRIMEL – URCA EA 3311) et María Elena Cantarino Suñer (GIUV2013-037 – Universitat de València), en deux parties :

  1. Université de Reims Champagne-Ardenne, France, 2-3 Juin 2016 : « Littérature et Arts »
  2. Université de Valence, Espagne, 17-18 Novembre 2016 : « Théologie et Philosophie »

Présentation

Homme influent à la cour de Théodoric avant d’être déchu, Boèce a joué un rôle important dans la vie politique de son temps, peu après la chute de l’Empire romain d’Occident. Il devient l’une des figures les plus marquantes de l’histoire culturelle occidentale pour avoir récupéré et transmis la culture grecque dans le monde latin[1]. Son contemporain Cassiodore, secrétaire des rois ostrogoths en Italie, a relevé, dans une lettre qu’il lui adressait, l’importance pour le monde latin de son travail de traduction des œuvres fondatrices de la culture grecque :

Nous savons que tu es rempli d’une ample érudition, et que tu as puisé à la source même de la science les arts que le vulgaire pratique sans les connaître… Au moyen de tes traductions, on peut lire en Italie Pythagore le musicien, Ptolémée l’astronome ; l’arithmétique de Nicomaque, la géométrie d’Euclide sont entendues des Ausoniens, et le théologien Platon, le logicien Aristote, disputent dans la langue de Romulus […] tous les arts et toutes les sciences que des hommes différents avaient donnés à la Grèce féconde, Rome les a reçus de toi seul[2].

Boèce a aussi joué un rôle dans le développement des arts libéraux – dont on trouve l’origine chez Martianus Capella – notamment par l’élaboration de traités consacrés aux disciplines du quadrivium, œuvrant aussi par ses traités de logique, de philosophie et de théologie à l’essor de la pensée scientifique occidentale. Boèce est ainsi l’un des principaux précurseurs du mouvement de renaissance de la culture antique, qui se produisit par exemple sur les territoires ibériques dès le VIIe siècle grâce à l’œuvre d’Isidore de Séville.
C’est assurément la Consolation de Philosophie, très tôt qualifiée de chef d’œuvre littéraire, qui suscita le plus grand nombre de lectures et d’interprétations au fil des siècles. Créé dans des circonstances extrêmes pour Boèce, devant l’imminence de sa mise à mort, cet ouvrage d’inspiration néoplatonicienne fut perçu en particulier par les scolastiques comme une œuvre majeure de philosophie morale, animée par trois préoccupations fondamentales : quête spirituelle, recherche de la vérité et finalité didactique. L’orthodoxie de la pensée religieuse de Boèce, si imprégnée de platonisme, fut mise en question au cours de l’histoire.
L’œuvre de Boèce connut une grande fortune pendant toute l’époque médiévale et dès les premiers temps de la Renaissance (Dante et Pétrarque en Italie, Jean Gerson en France, Thomas More en Angleterre). Elle fut mise à contribution dans la littérature du XVIIe siècle pour répondre aux préoccupations religieuses du moment (jésuites de la Contre-Réforme, Polyeucte, tragédie chrétienne de Corneille, Pensées de Pascal, courant ascétique et moralistes chrétiens). Dans le cadre du mouvement antitrinitaire qui parcourut l’Europe aux XVIe et XVIIe siècles, sa pensée théologique fut d’un grand secours. Aux XVIIIe et XIXe siècles, en France par exemple, des auteurs comme Saint-Simon ou Chateaubriand furent en quelque sorte héritiers de Boèce et du genre littéraire qu’il a initié avec sa Consolation. En Espagne, cette œuvre, rééditée en castillan, est présente dans les écrits des principales figures de l’Illustration. De nouvelles traductions et des réimpressions paraissent au XIXe siècle dans plusieurs pays européens, parfois sur l’initiative des tenants d’une culture scientifique et philosophique classique dont l’intégrité semble être menacée, en raison de l’emprise croissante des doctrines matérialistes et positivistes. Dans les premières décennies du XXe siècle, l’œuvre de Boèce n’est pas ignorée, même dans des terres que l’on s’imagine trop aisément étrangères à la latinité ; ainsi Johan Schotman traduit en néerlandais la Consolation de Philosophie, parue en 1924 sous le titre De vertroosting der wijsbegeerte. On lira ci-dessous les problématiques privilégiées à Reims puis à Valence.

Université de Reims Champagne-Ardenne, France, 2-3 Juin 2016
Littérature et 
Arts
Sur le plan lexical et conceptuel, Boèce fut le créateur d’une terminologie latine appelée à influencer considérablement le langage philosophique et scientifique dès l’époque médiévale. On pourra étudier le processus d’intégration de ce vocabulaire spécialisé dans les langues vernaculaires européennes (romanes, anglo-saxonnes, germaniques) ou comparer des traductions d’œuvres de Boèce réalisées soit dans une même langue, soit dans diverses langues européennes, en choisissant une perspective diachronique ou synchronique.
Héritière de la tradition antique, la Consolation de Philosophie est à la croisée de plusieurs genres littéraires et philosophiques : consolatio stoïcienne (Sénèque), dialogue à visée didactique (Platon et Cicéron), dialogue intérieur (saint Augustin)… Parmi les procédés littéraires mis en œuvre dans cet ouvrage écrit sous la forme du prosimètre (satire Ménippée), figure l’allégorie (Martianus Capella). Boèce exploite le motif du songe, enraciné aussi bien dans la tradition biblique que dans la tradition païenne, et restaure celui de la Fortune, notion honnie dans la tradition patristique (saint Augustin), en lui donnant toute sa valeur paradoxale et sa versatilité sémantique. On pourra s’interroger sur la manière dont ces antécédents d’ordre formel ont été repris dans des productions ultérieures pour donner lieu à des créations diversifiées, selon les circonstances du moment, les enjeux et les finalités de l’écriture.
Avant le XIIe siècle, c’est par le truchement de Boèce que l’Occident eut accès aux écrits aristotéliciens sur le langage et la logique : les Catégories et le Peri Hermeneias, puis l’Organon, les Premiers et Seconds Analytiques, les Topiques et les Réfutations sophistiques.
C’est principalement dans le De differentis topicis que Boèce montre le lien entre la dialectique et la rhétorique. Il existe des études sur la diffusion et la réception de ce traité au Moyen Age. Qu’en est-il pendant les périodes postérieures ?
Boèce, réduit à la dernière extrémité, trouve en lui-même les ressources pour devenir maître de lui-même, puisant dans sa mémoire le souvenir des auteurs qu’il a lus toute sa vie : c’est précisément dans ces circonstances de profond dénuement qu’émerge l’acte créateur. On pourra s’intéresser aux rapports que la mémoire entretient avec l’écriture et la création, dans la continuité des travaux de Frances Yates et Mary Carruthers.
L’influence du De institutione musica fut comparable à celle de la Consolation et des traités logiques. D’inspiration néo-pythagoricienne, la théorie musicale de Boèce associe poésie et musique. On peut s’interroger par exemple sur les modes d’adaptation de cette théorie au théâtre européen, comme l’a fait J. Sage à propos de Pedro Calderón de la Barca[3].
Le De institutione musica et le De arithmetica développent la doctrine esthétique de la proportion, héritée de Vitruve et appelée à une grande fortune tant dans le domaine musical que dans l’architecture et la peinture. D’une manière générale, on pourra analyser l’impact des théories esthétiques de Boèce (concept de beauté et plaisir visuel, en lien avec les justes proportions) sur les idées esthétiques postérieures.

Université de Valence, Espagne, 17-18 Novembre 2016
Théologie et Philosophie
Lors de la session de Valence, on s’interrogera sur la postérité des idées développées dans les œuvres de Boèce, relevant de la théologie et de la philosophie, selon les axes esquissés ci-dessous.
Au croisement de la philosophie morale et de la spiritualité, on trouve dans la Consolatio le principe de l’inanité des biens terrestres, indissociable du courant ascétique représenté par Sénèque et par l’écrivain romain lui-même. C’est dans cette lignée que s’inscrit le mouvement ascétique chrétien caractérisé par le mépris du monde qui, à partir du Contemptus mundi attribué à Thomas a Kempis, donnera lieu à l’écriture en Europe d’une multitude d’ouvrages consacrés à cette thématique.
La lecture de la Consolation conduit également à une méditation sur l’existence du mal, sur son origine et sur les moyens auxquels l’homme peut avoir recours pour s’y dérober. Unde malum, d’où vient le mal ? Avant d’apparaître dans la Consolation de Boèce, cette interrogation se trouve au cœur du Livre VII des Confessions de saint Augustin.
À partir des discussions opposant les théologiens d’Orient et d’Occident au sujet de la Trinité et de la nature du Christ, Boèce, sans doute animé du désir de contribuer à l’unification de l’Église catholique, étape préalable à une hypothétique restauration de l’Empire, en vient à corroborer le bien-fondé du Symbole de Nicée, en se servant de la logique aristotélicienne. Cette question conserva toute sa vigueur quand l’Église de Rome dut faire face au mouvement antitrinitaire qui traversa l’Europe au XVIe et au XVIIe siècle.
Le grand apport de Boèce à la science théologique est le recours systématique à la philosophie dans le traitement des questions relatives à la foi. Il développa ainsi, dans le contexte des disputes christologiques, sa définition de persona, devenue fondamentale dans l’histoire des dogmes du christianisme.
Depuis la métaphysique aristotélicienne, le rapport entre l’éternité et le temps devient une question récurrente dans la pensée grecque, traitée par les néo-platoniciens. Saint Augustin commente ce problème dans le Livre XI des Confessions. Le concept d’éternité, que Boèce définit dans le Livre V de la Consolatio, en tant que catégorie indissociable de la divinité permet de comprendre la prescience divine. L’auteur montre ensuite l’absence d’incompatibilité entre la providence et la liberté de l’homme.
Le libre arbitre est l’un des principes structurants de la philosophie chrétienne. Boèce reprend dans la Consolation les questions déjà traitées dans le Peri Hermeneias sur la prescience divine et les futurs contingents. C’est surtout à partir du XVe siècle que l’étude de cette question épineuse acquiert une vigueur particulière, jusqu’à avoir une large répercussion chez les humanistes. Lorenzo Valla entame le débat avec son De libero arbitrio, un ouvrage sous forme de dialogue où il prend position contre les idées de Boèce exposées dans la Consolation, et auquel Leibniz se réfère dans ses Essais de Théodicée (1710), en poussant jusqu’au bout l’explication entamée par l’humaniste italien trois siècles auparavant.

Notes
[1] Liste complète des œuvres de Boèce et de leurs éditions modernes : J. Magee & J. Marenbon, “Appendix : Boethius’ works”, in J. Marenbon, éd., The Cambridge Companion to Boethius, Cambridge, University Press, 2009, p. 303-310.
[2] Cassiodore, Ep. I, 45. (L. J. de Mirandol, La Consolation philosophique de Boèce, Paris, Hachette, 1861, p. viii).
[3] J. Sage, « The function of music in the theatre of Calderon », in D.W. Cruickshank and J.E. Varey (ed.), P. Calderón de la Barca, Comedias. A facsimile edition with textual and critical studies, Farnborough, Gregg International, 1973, t. 1, p. 209-227.

Organisation et direction scientifique 

  • Alicia OÏFFER-BOMSEL, Maître de conférences en Civilisation de l’Espagne moderne à l’Université de Reims Champagne-Ardenne (CIRLEP EA 4299).
  • Sophie CONTE, Maître de conférences en Langue et Littérature latines à l’Université de Reims Champagne-Ardenne (CRIMEL EA 3311).
  • María Elena CANTARINO SUÑER, Professeur titulaire de Philosophie morale et Philosophie politique à l’Université de Valence, Espagne (GIUV2013-037).

 Comité scientifique 

  • Jesús ALCOLEA BANEGAS, Professeur titulaire de Logique et de Philosophie des Sciences. Doyen de la Faculté de Philosophie et de Sciences de l’Éducation à l’Université de Valence, Espagne.
  • Jean-Frédéric CHEVALIER, Professeur des Universités en Langue et Littérature latines (études latines et néo-latines) à l’Université de Lorraine (Metz).
  • Carmen CORTÉS ZABORRAS, Professeur titulaire en Langue et Littérature française du Moyen Âge à l’Université de Málaga.
  • Christophe ERISMANN, Historien des idées, Professeur de Philosophie médiévale à l’Université de Lausanne.
  • Véronique GÉLY, Professeur des Universités en Littérature générale et comparée à l’Université Paris-Sorbonne.
  • Miren LACASSAGNE, Maître de conférences en Langue et Littérature médiévales à l’Université de Reims Champagne-Ardenne.
  • Alexandra MERLE, Professeur des Universités en Civilisation et Littérature de l’Espagne moderne à l’Université de Caen Basse-Normandie.
  • Nicoletta PALMIERI, Professeur des Universités en Langue et Littérature latines (époques antique et médiévale) à l’Université de Reims Champagne-Ardenne.
  • Rosa Rius GATELL, Professeur titulaire d’Histoire de la Philosophie de la Renaissance à l’Université de Barcelone.
  • María Jesús SOTO-BRUNA, Professeur titulaire de Philosophie Médiévale. Directrice de l’Institut d’études Médiévales de l’Université de Navarre.
  • Christian TROTTMANN, Directeur de recherche en Philosophie au CNRS au Centre d’études Supérieures de la Renaissance de Tours.
  • Vincent ZARINI, Professeur des Universités en Littérature latine de l’Antiquité tardive à l’Université Paris-Sorbonne.

Modalités de soumission des propositions de communication

Les langues du colloque seront le français, l’espagnol ainsi que l’anglais, sans que ce critère soit exclusif ; des interventions en italien et en allemand pourront être acceptées.
Les propositions de communication (environ 200 mots) accompagnées d’un bref Curriculum Vitæ, sont à envoyer aux trois responsables scientifiques avant le 15 janvier 2016 pour les colloques de Reims et de Valence :

L’acceptation des propositions, après examen par le comité scientifique, sera signifiée au plus tard le 15 février 2016 pour les colloques de Reims et de Valence.

Frais d’inscription (colloque de Reims) : 40 euros (hébergement, repas, pauses café, actes du colloque).

Frais d’inscription (colloque de Valence) : à préciser prochainement.

| Appel à communication (Fr.)
| Call for Papers (Esp.) 

Colloque « La poésie à l’âge de l’éloquence »

La « qualité de l’expression » dans les poétiques et les poèmes français et latins à la Renaissance et à l’aube de l’Âge classique

Colloque co-organisé par Carine Barbafieri, Perrine Galand, Virginie Leroux (CRIMEL – URCA EA 3311) et Jean-Yves Vialleton.

PROGRAMME

Jeudi 28 mai 2015

14 h00 –  Accueil et ouverture

Présidence : John NASSICHUK

14h30 – Nathalie DAUVOIS (Université Sorbonne Nouvelle-Paris 3) : « Virtutes et colores : vertus du discours et couleurs du style dans les commentaires à l’Art poétique d’Horace au tournant des années 1550 »

15h15Stéphan GEONGET (Université François Rabelais, Tours) : « La clarté de La Claire (1554).  Louis Le Caron poète, philosophe et juriste : pour une apologie de la clarté »

16h00 – Pause

Présidence : Nathalie DAUVOIS

16h15 John NASSICHUK (Univeristy of Western Ontario, Canada) : « L’instruction poétique, ou la qualité de l’expression dans la Cruenta Syllogismorum Dialecticorum pugna de Charles Gilmer (1576) »

17h00 – Jean LECOINTE (Université de Poitiers) : « Une poétique de l’É/écriture : reprise et persistance de la silves à la Politien chez Théodore de Bèze »

Vendredi 29 mai 2015

Présidence : Jean LECOINTE

09h30Véronique ADAM (Université Jean-Jaurès, Toulouse) : « Les « vives raisons d’éloquence » dans la poésie alchimique »

10h15Florent LIBRAL (Université Jean-Jaurès, Toulouse): « « Lumières claires brunes ». Rhétorique de l’image et expression de l’indicible dans la poésie religieuse (France, vers 1600-1680) »

11h00 – Pause

11h15 – Anne-Pascale POUEY-MOUNOU (Université Lille III) : « Fiunt oratores : les démêlés de l’éloquence avec la rime dans l’Académie de Deimier »

12h00Déjeuner

Présidence : Perrine GALAND

14h00Sylvain GARNIER (Université Paris-Sorbonne) : « Convenance ou élégance: une lecture rhétorique du débat dramatique et de l’évolution du théâtre français dans le premier tiers du XVIIe siècle »

14h45Marc VUILLERMOZ (Université de Savoie) : « Rhétorique et dramaturgie : le statut de la pointe dans le théâtre des années Richelieu »

15h30Pause

Présidence : Anne-Pascale POUEY-MOUNOU

15h45Florence de CAIGNY (CPGE Douai) : « La Poétique de La Mesnardière : rhétorisation des passions et éloquence invisible »

16h30  – Cécile TARDY (Université Paris-Sorbonne) : « Vers un idéal d’atticisme. Vincent Voiture, prosateur et poète »

LIEU
École Pratique des Hautes Études
Salle 239
4-14 rue Ferrus – Paris (XIVe)

DATES
jeudi 28  et vendredi 29 mai 2015

TÉLÉCHARGEMENT
Programme du colloque

Journées d’étude « Gender et séries télévisées »

Journées d’étude organisées par Sébastien Hubier (CRIMEL – URCA EA 3311) et Emmanuel Le Vagueresse (CIRLEP – URCA EA 4299).

PROGRAMME

Jeudi 09 avril 2015 – BU Robert de Sorbon

09h30 – Ouverture du colloque

Présidence : Vincent JOUVE (Université de Reims Champagne-Ardenne)

10h00Donna SPALDING ANDRÉOLLE (Université du Havre) : « Bimbos, Playboys, Geeks and Gays: Gender stereotypes and “performance” as comic relief in Friends, Two and a Half Men and The Big Bang Theory »

10h45Stella LOUIS (Université Paris Ouest-Nanterre La Défense), « Qu’est devenue la “jeune fille blonde qui va dans une ruelle sombre et se fait tuer” dans Buffy the Vampire Slayer, True Blood et Once Upon a Time ? (Héritage et métamorphoses du Female Gothic et de la figure [blonde] féminine du film d’horreur classique) »

11h15Sébastien HUBIER (Université de Reims Champagne-Ardenne), « Paradoxes et contradictions de genres. A propos de Sex and The City & Desperate Housewives »

11h45Discussion

12h30Déjeuner (Salle polyvalente – Maison de la recherche-bât. 13)

Présidence : Sébastien HUBIER (Université de Reims Champagne-Ardenne)

 14h00Remedios PONCE GONZALEZ (Universidad de Salamanca) : « L’égalité sans se presser : la critique de la “Culture de la Transition” dans la série espagnole Cuéntame cómo pasó : l’exemple du personnage de Mercedes Alcántara »

14h30 Emmanuel LE VAGUERESSE (Université de Reims Champagne-Ardenne) : « Les Mystères de l’Ouest (The Wild Wild West, 1965–1969) : Ils étaient deux célibataires, ou Le Surmâle et le Travesti »

15h00Discussion & Pause

15h30Charles JOSEPH (Université d’Angers) : « “Dad is a woman, thinks he is a woman, wants to be a woman? something like that” Le genre en question dans la série Transparent »

16h00Angel DELREZ (Université Paris Ouest-Nanterre La Défense) : « De Derrida à The Knick : (fausses) notes sur le féminin »

16h30Discussion & Pause

19h00Dîner au Grand Café (92, rue Drouet d’Erlon)

Vendredi 10 avril 2015 – SciencesPo Reims

Présidence : Remedios PONCE GONZALEZ (Universidad de Salamanca)

09h30 Antonio DOMINGUEZ LEIVA (Université du Québec à Montréal), « Sex & Gender dans Les Borgia »

10h00Julio DE LOS REYES LOZANO (Universitat Jaume I de Castelló) : « La Traduction du sexisme dans Mad Men, entre idéologie et restrictions »

10h30Discussion & Pause

11h00Victor-Arthur PIEGAY (Université de Bourgogne), « Sorcières, flics, démons et leurs attributs : normes et stéréotypes de genre dans Charmed de Constance M. Burge »

11h30Jennifer HOUDIARD (Université de Nantes) : « “Men will be men” : masculinité(s) et stéréotype(s) dans les sitcoms familiales catalanes Majoria absoluta et La sagrada família »

12h00Discussion

12h30Déjeuner au Grand Café (92, rue Drouet d’Erlon)

14h30 – Table ronde de conclusion, sous la présidence de Jérôme MARTIN (Université de Bourgogne & directeur des éditions du Murmure) : « Gender et sexualité dans la culture de masse : tropes télévisuels »

16h30 Friendly drink

CONTACTS
Suivi administratif – Ségolène BUFFET – segolene.buffet@univ-reims.fr – +33(0)3.26.91.36.15
Suivi administratif – Patricia OUDINET – patricia.oudinet@univ-reims.fr – +33(0)3.26.91.36.18
Suivi scientifique – Benoît ROUX – benoit.roux@univ-reims.fr – +33(0)3.26.91.36.12

LIEU
Université de Reims Champagne-Ardenne
Bibliothèque universitaire Robert de Sorbon – Salle 139-140
57, rue Pierre Taittinger – Reims

Collège universitaire SciencesPo – Reims
Ancien Collège des Jésuites – Salle H202
1, place Museux – Reims

DATES
jeudi 09  et vendredi 10 avril 2015

TÉLÉCHARGEMENT
Programme du colloque
Affiche du colloque

Survivre à la fin. Espoir et mémoire dans “The Walking Dead”

AfficheWalkingDeadPréparant une thèse de doctorat à l’Université du Québec à Montréal, Christian Guay-Poliquin travaille sur les enjeux du récit de chasse dans les littératures française et québécoise. Il est l’auteur d’un essai sur l’imaginaire de la fin et la survie du politique dans le roman d’anticipation contemporain, publié aux Presses de l’Université du Québec dans la collection « Mnémosyne ». Il est aussi romancier et Le Fil des kilomètres paraîtra en France, au mois de mars, aux Éditions Phébus.

Il présentera une conférence sur “Survivre à la fin. Espoir et mémoire dans “The Walking Dead” le lundi 16 mars, de 14h à 15h30, à l’Université de Reims Champagne-Ardenne (Campus Croix-Rouge – Bâtiment 17 – Salle 17.20)

LIEU
Université de Reims Champagne-Ardenne
UFR Lettres et Sciences Humaines
Bâtiment 17 – Salle 17.20
57, rue Pierre Taittinger – Reims

DATE
lundi 16 mars 2015

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Affiche de la conférence

Colloque « Les métamorphoses de Virgile »

ANNONCE

Mantua me genuit. Calabri rapuere. Tenet nunc Parthenope. Cecini pascua, rura, duces.
Mantoue m’a fait naître, la Calabre m’a emporté. Parthénopée me retient à présent. J’ai chanté les pâturages, les campagnes, les héros.

Affiche_VirgileVirgile n’a cessé de générer de savants et passionnants travaux centrés sur son œuvre, en particulier sur sa réception. Mais qu’en est-il de la figure de l’auctor ? Depuis les ouvrages de référence de J.W. Spargo[1] et de J. Comparetti[2], depuis le Colloque de Tours[3] et les travaux de l’École française de Rome[4], et enfin l’ouvrage de M. Capasso[5], pour ne citer que les références principales, cet aspect de la question semble avoir moins inspiré les chercheurs. Il serait donc intéressant de revenir aujourd’hui sur la figure du poète Virgile qui subit de singulières métamorphoses au cours des siècles. Ille famosissimus poeta, l’auctor par excellence, Publius Vergilius Maro, deviendra en effet lui-même un personnage, inspirant bien des rumeurs et légendes, notamment à partir et autour de sa tombe.

L’examen de son identité et de ses attributs dans une large diachronie permettra en particulier de mettre en évidence l’attitude d’une période donnée face au Poète-Auteur dans sa dimension absolue ; de distinguer une discrimination originale des lettres et des techniques (artes liberales vs artes mecanicae) ; de dégager une vision significative face au savoir et aux sciences : une telle investigation, nous semble-t-il, est d’une brûlante actualité alors que plus que jamais, on exalte les prouesses de l’ingénieur et des sciences dures, volontiers au détriment du poète et des disciplines hier encore appelées « humanités ».

La multiplication des visages de Virgile à partir de sa mort enseigne tout d’abord qu’au commencement, toujours, est le verbe. Virgile sert de relais à la translatio studii de l’Antiquité vers le Moyen Âge, établit un pont entre paganisme et christianisme, entre latin et langues vernaculaires. S’il est le poeta latin par excellence – pensons à la fortune du (ou des) Donat – , progressivement on lui impute également la rédaction d’ouvrages d’une autre nature, l’Ars notoria par exemple, ou encore les Sortes virgilianae. Virgile devient peu à peu une autorité invoquée pour étayer les grandes théories relatives aux principales énigmes de la Nature qui se posent à l’homme. Progressivement, il se rapproche de la frontière périlleuse séparant les lumières de l’esprit des eaux troubles de sciences plus noires, tout cela sous le prétexte initial de sa maîtrise du verbe, car on n’a jamais oublié que l’antique poète est aussi, fondamentalement uates, prophète, mage de la parole.

À l’instar de Merlin, d’Ovide, d’Hippocrate puis d’Albert le Grand, qui en sont occasionnellement des doubles ou des variantes, le Virgile médiéval frôle constamment le sulfureux domaine de la magie. Il devient ainsi le grand constructeur de prodigieuses machines, et autres Salvatio Romae : le voilà nigro- ou necromancien, coupable de la si dangereuse cupiditas sciendi, ce qui n’empêche pas qu’ailleurs il soit aussi, occasionnellement, saint Virgile, ou encore qu’il se retrouve berné et humilié par une femme, tout comme tant d’autres grands savants – ou magiciens.

Ses métamorphoses posent ainsi, au-delà de sa personne, toute une série de questions : qu’est-ce l’art ? Qu’est-ce l’ingenium ? Le savoir ? Qu’est-ce la culture ? Qu’est-ce qu’un auteur, un poète ? De nombreux axes permettent d’aborder ces interrogations. Car si l’ancrage des métamorphoses de Virgile est bien médiéval – d’où la place importante qui sera réservée à ce volet de la question – il nous paraît indispensable de dilater le cadre de la réflexion. Par exemple – mais ce ne sont là que des pistes parmi d’autres –, il faudra s’arrêter auprès du Virgile de Dante ; considérer la vision qu’ont du poète les théoriciens et auteurs de la renouatio studiorum ac litterarum, puis ceux du Grand Siècle, notamment dans le cadre de la Querelle des Anciens et des Modernes. Existe-t-il un visage de Virgile des Lumières, un Virgile romantique, surréaliste, un Virgile victime de l’ « ère du soupçon » ? Un Virgile des peintres, des philosophes ? Qu’en est-il du corpus des biographies de Virgile – Virgile personnage de roman[6] ? Et quels enseignements – épistémologiques, culturels – tirer de ces différentes cartes d’identité ?

Voici quelques questions auxquelles cette rencontre cherchera à trouver des réponses.

Organisateurs : Karin Ueltschi et Jean-Louis Haquette (CRIMEL-EA 3311)

[1] Virgil the Necromancer. Studies in Virgilian Legends, 1934.
[2] Virgilio nel Medio Evo, 1942.
[3] Présence de Virgile, 1978.
[4] Lectures médiévales de Virgile, 1985.
[5] Il Sepolcro di Virgilio, 1983.
[6] A l’exemple de l’ouvrage de Hermann Broch, La mort de Virgile (Der Tod des Vergils, 1945).

PROGRAMME

Mercredi 18 mars 2015 

13h45Accueil des participants

I. Séance introductive : la mesure de Virgile

14h00Pierre Laurens (Université Paris-Sorbonne – Institut de France), Le regard des contemporains et successeurs de Virgile.

14h20Dominique Millet-Gérard (Université Paris-Sorbonne), Sunt lacrimae rerum : esthétique théologique de Virgile « Père de l’Occident » (W. Pater, Claudel, Th. Haecker, W. Weidlé, H.U. von Balthasar).

14h40Philippe Heuzé (Université Sorbonne Nouvelle), L’invention du modèle : Virgile et le paradoxe borgésien.

15h00Discussion

II. Regards croisés : Antiquité – Renaissance

 

15h20Guiseppe Ramires (Università degli Studi di Messina), Si le Poète meurt : autoportrait et prophétie de la mort de la poésie dans Virgile, Enéide IX 774-777.

15h40Elisabeth Cardon (Institut Catholique de Rennes), Virgile, penseur du nouvel l’Âge d’Or augustéen.

16h00Françoise Monfrin (Université Paris-Sorbonne), Les portraits anciens de Virgile (Antiquité et Haut-Moyen Âge).

16h20 Discussion et pause

16h50Fabio Stok (Università degli Studi di Roma Tor Vergata), Totus scientia plenus : genèse d’un personnage.

17h10Monique Bouquet (Université Rennes 2), Considérations humanistes sur le prophète païen de la quatrième églogue.

17h30Virginie Leroux (Université de Reims Champagne-Ardenne), Le virgilianisme au XVIe siècle à partir d’un corpus d’histoires littéraires.

20h00Dîner (Restaurant l’Alambic)

Jeudi 19 mars 2015

09h00François Livi (Université Paris-Sorbonne), De l’Enfer au seuil du Paradis terrestre. Virgile guide de Dante dans la « Divine Comédie ».

09h20Clément Auger (Université Rennes 2), Le Virgile de Landino est-il celui de son Dante ? (autour des Disputationes Camaldulenses de Cristoforo Landino).

III. L’exception médiévale

09h40Philippe Walter (Université Stendhal-Grenoble 3), Virgile statuaire dans le Roman d’Abladane (XIIIe siècle).

10h00Claude Lecouteux (Université Paris-Sorbonne), Virgile dans les livres populaires (Volksbücher).

10h20Discussion et pause

11h00Anne Berthelot (University of Connecticut), Virgile et Merlin, ou le principe des vases communicants.

11h20Denis Hüe (Université Rennes 2), Virgile et la clergie dans le Dolopathos.

11h40Chantal Connochie-Bourgne (Aix Marseille Université), La sélection des « œuvres » de Virgile dans les encyclopédies latines et françaises du XIIIe siècle.

12h00Discussion & déjeuner (Restaurant Universitaire)

14h30 Julien Véronèse (Université d’Orléans), Virgilius Hispanus philosophe et magicien.

14h50Catalina Girbea (University of Bucharest / CESCM Poitiers), Flor de clergie : Virgile entre Aristote et Hippocrate.

15h10Pascale Bourgain (École nationale des Chartes), Utilisations décalées de l’imitation de Virgile (IXe-XIIe siècles).

15h30Discussion et pause

16h00Françoise Laurent (Université Blaise-Pascal, Clermont-Ferrand), Translations vernaculaires du Virgile de Gervais : Jean d’Antioche et Jean de Vignay ou les enjeux d’une laïcisation.

16h20Alain Corbellari (Universités de Lausanne et de Neuchâtel), Virgile dans le Cléomadès : la figure de l’écrivain et les merveilles de la fiction.

16h40Karin Ueltschi (Université de Reims Champagne-Ardenne), Des artes liberales aux artes mecanicae : une ténébreuse affaire.

17h00Discussion

20h00Dîner (Brasserie Flo)

Vendredi 20 mars 2015

IV. Le Virgile des Temps Modernes

09h20Hélène Michon (Université François Rabelais, Tours), Virgile, théologien chrétien ? ou Les Remarques sur Virgile et sur Homère, et sur le stile poétique de l’Écriture de Pierre Valentin Faydit.

09h40Françoise Gevrey (Université de Reims Champagne-Ardenne), Actualité du poète dans un roman : l’« Histoire de Virgile » dans Les Exilés de la cour d’Auguste de Mme de Villedieu (1672-1673).

10h00Jean-Louis Haquette (Université de Reims Champagne-Ardenne), La tombe de Virgile au Pausilippe, un paysage inspiré : représentations littéraires et picturales (1750-1820).

10h20Discussion et pause

11h00Pierre Bazantay (Université Rennes 2), Impressions virgiliennes dans l’œuvre de Raymond Roussel.

11h20Giovanni Lombardo (Università degli Studi di Messina), Paul Valéry traducteur des Bucoliques.

11h40Discussion & déjeuner (Restaurant Le Saint-Julien)

14h30 – Visite de la Cathédrale de Reims, par Patrick Demouy.

CONTACTS
Suivi administratif – Ségolène BUFFET – segolene.buffet@univ-reims.fr – +33(0)3.26.91.36.15
Suivi scientifique – Benoît ROUX – benoit.roux@univ-reims.fr – +33(0)3.26.91.36.12

LIEU
Université de Reims Champagne-Ardenne
UFR Lettres et Sciences Humaines
Maison de la Recherche (Bât. 13) – Amphithéâtre
57, rue Pierre Taittinger – Reims

DATES
mercredi 18, jeudi 19  et vendredi 20 mars 2015

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| Programme du colloque
| Affiche du colloque

Jeux et enjeux de la mort. Guerre et chasse dans “The Deer Hunter” de Michael Cimino

Affiche_DeerHunterPréparant une thèse de doctorat à l’Université du Québec à Montréal, Christian Guay-Poliquin travaille sur les enjeux du récit de chasse dans les littératures française et québécoise. Il est l’auteur d’un essai sur l’imaginaire de la fin et la survie du politique dans le roman d’anticipation contemporain, publié aux Presses de l’Université du Québec dans la collection « Mnémosyne ». Il est aussi romancier et Le Fil des kilomètres paraîtra en France, au mois de mars, aux Éditions Phébus.

Il présentera une conférence sur « Jeux et enjeux de la mort. Guerre et chasse dans The Deer Hunter de Michael Cimino » le mercredi 25 février, de 15h à 17h, à l’Université de Reims Champagne-Ardenne (Campus Croix-Rouge – Maison de la Recherche – Bât. 13 – Amphithéâtre)

LIEU
Université de Reims Champagne-Ardenne
UFR Lettres et Sciences Humaines
Maison de la Recherche (Bât. 13) – Amphithéâtre
57, rue Pierre Taittinger – Reims

DATE
mercredi 25 février 2015

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Affiche de la conférence

 

Lire les œuvres mythologiques des XVIe et XVIIe siècles : outils, méthodes et enjeux

Séminaire interdisciplinaire organisé au Centre de Musique Baroque de Versailles et au Centre d’Études Supérieur de la Renaissance  (UMR 7323)

Organisé par Céline Bohnert (CRIMEL)

ANNONCE

L’objectif de ce séminaire est de permettre un dialogue entre spécialistes de différentes disciplines autour de documents de la période dite moderne qui portent sur la mythologie ou comprennent des références mythologiques. On voudrait ainsi interroger les pratiques herméneutiques actuelles et les mettre en regard des habitudes mentales des hommes du XVIIe siècle. Quelle approche des objets mythologiques aujourd’hui et alors ? Il s’agira de montrer concrètement quelles questions ces objets posent à la recherche actuelle et quels outils nous forgeons pour y répondre.

On éloignera au départ la notion de mythe, qui suppose souvent une forme d’autonomie de l’objet et tend à lui prêter un statut particulier, pour partir des œuvres elles-mêmes sans préjuger de leur statut. De même, tout en reconnaissant leur fécondité, nous voudrions éviter les approches thématique, intertextuelle et poïétique. Ce n’est ni le mythe comme thème, ni la question des réécritures et des avatars, ni la dynamique poétique propre à tel mythe, tel genre ou telle œuvre qui nous arrêtera en soi : il s’agira d’interroger la place du matériau mythologique dans la culture de la période moderne et de questionner les conditions de sa réception. On examinera donc cette culture de manière large, en tenant compte des œuvres d’art et d’érudition, des genres spectaculaires, des outils pédagogiques, compilations et répertoires, des élaborations théoriques et des usages rhétoriques de la référence mythologique dans les différents domaines de la pensée.

S’il existe des corpus mythologiques (mais dans quelle mesure les dessinons-nous aujourd’hui, en imposant des lignes de partages étrangères aux mentalités du XVIIe siècle ?), bien souvent la mythologie s’insère dans des systèmes dont elle n’est qu’un élément parmi d’autres. Ce sont ces systèmes que nous voudrions interroger, car ce sont eux qui font de la mythologie antique un matériau adéquat pour des usages divers – artistiques, rhétoriques, politiques, philosophiques… qu’il s’agira de cerner. Les catégories rhétoriques, la « philosophie des images » (P. Ménestrier), les concepts historiographiques (même inconscients et implicites, et plus encore quand ils sont inconscients ou implicites), de même que la position de l’Église post-tridentine face au paganisme ont contribué à former le cadre de la réception de la mythologie en programmant de possibles recompositions. Ces opérations ont pu correspondre à des régimes d’historicité variés. Dans quelle mesure et à quels moment la référence mythologique est-elle sentie comme une référence à un passé antique ?

L’atelier sera ainsi structuré autour de deux interrogations principales : de quels outils avons-nous besoin aujourd’hui pour lire les œuvres mythologiques au plus près de ce qu’elles ont pu signifier ; et quel peut être l’apport de chaque discipline à cette entreprise

PROGRAMME
11 février 2015 (14h-17h)  Séance d’introduction: approches de la mythologie en littérature, en musicologie et en histoire de l’art
Céline Bohnert (Univ. Reims/CNRS), Jean Duron (CMBV) et Alain Mérot (Univ. Paris IV)

CMBV, salle Denis Papillon de la Ferté

11 mars 2015 (14h-17h)  Mythologie et politique à la Renaissance (littérature et histoire de l’art)
Rachel Darmon (Univ. Paris 8) et Elinor Myara Kélif (Univ. Paris I)

CESR, salle Saint-Martin

15 avril 2015 (14h-17h)  Expliquer, enseigner, décoder, illustrer les anciens mythes : les outils et leurs usages
Emmanuel Bury (Univ. Versailles Saint-Quentin) et Ralph Häfner (Univ. Fribourg)

CMBV, salle Denis Papillon de la Ferté

24 juin (14h-17h)  La culture de deux grandes dames : la princesse de Conti et la duchesse du Maine
Catherine Cessac (CNRS) et Thomas Vernet (Fondation Royaumont)

CMBV, salle Denis Papillon de la Ferté

CONTACTS

Jean Duron : jduron@cmbv.com
Céline Bohnert : celine.bohnert@univ-reims.fr

INFORMATIONS PRATIQUES

Inscription obligatoire auprès de Céline Bohnert

Atelier de recherche du Centre de Musique Baroque de Versailles
Hôtel des Menus-Plaisirs – 22, avenue de Paris – Versailles
Tél. : 01 39 20 78 10

Centre d’Études Supérieures de la Renaissance (UMR 7323)
59, Rue Néricault-Destouches – Tours
Tél. : 02 47 36 77 61

LIENS
| CMBV
| CESR (UMR 7323)

seminaire_bohnert

La mise au pas des écrivains et la loi de juillet 1949

Affiche GreilijeLe  Grei-Lije (Groupe de recherches et d’études interdisciplinaires en Littérature pour la jeunesse, reçoit, le 19 février (19h) au Grand Salon de l’École de Musique de Sainte-Savine, Jean-Yves Mollier, professeur des universités à Saint-Quentin en Yvelines. Il vient de faire paraître un ouvrage consacré à la censure des écrivains. Il évoquera la question de la loi qui régit les publications pour la jeunesse dite loi de juillet 1949.

LIEU
Grand Salon de l’École de Musique
1, rue Lamoricière – 10300 Sainte-Savine

DATE
Jeudi 19 février 2015 à 19h00

CONTACTS
Médiathèque de Sainte-Savine – 03.25.79.98.33
Jean-Michel POTTIER – 06.08.52.40.71

TÉLÉCHARGEMENTS
|Affiche de la conférence